首頁

您當前的位置:書局街 正文

侯孝賢:死後希望每一百年起來看一場電影

掃描QR Code 分享到WeChat ×

侯孝賢:死後希望每一百年起來看一場電影

昨日,台灣導演侯孝賢、日本導演岩井俊二、法國影評人讓·米歇爾·付東揭開了本屆上海電影節新浪潮大師論壇的序幕,暢談藝術電影的尷尬現狀及未知未來。談到藝術電影在世界影壇中的位置,侯孝賢上來便語出驚人:「現在還談藝術電影?藝術電影早就死翹翹了,現在只有在電影學校和對電影一直研究很久的人才談藝術電影。」

悲觀派

膠片電影的質感完全不同

侯孝賢認為,真正的影像和文字一樣,要有一定「深度」才行,深度就在字裡行間。一般的電影影像大多只是訊息,就是要結構訊息造成戲劇性,讓觀眾很快理解,但當你把電影當做一個很重要的藝術形式的時候,處理方法就會不一樣。

侯孝賢還談到了膠片和數字的區別,「底片跟目前所謂的數字其實差異非常大,一個是物理的,一個是化學的,底片需要化學變化,會有各種寫實的顏色。」他講自己的新片《聶隱娘》花了一大筆錢拍膠片,但是因為沒地方放膠片,只能再轉成數字處理,轉完質感都不對了,「我一定腦子壞掉了才多此一舉」。他還透露,今後自己能否繼續堅持膠片創作還不好說,因為膠片要多出很多花銷;數字與膠片拍攝法則完全不同,需要一段時間來測試和適應。

樂觀派

藝術和娛樂能繼續共存

岩井俊二導演則表示,日本也是娛樂性電影比較賺錢,而藝術電影不太掙錢,所以藝術電影的預算也是非常苛刻,導演們也做得很辛苦,這個狀況50年來基本上都沒有改變。不過他還是對藝術電影持樂觀態度,因為藝術性和娛樂性既然已經在藝術中共存了千年,未來也依然會很好地結合下去。

前《電影手冊》總編讓·米歇爾·付東稱,十年前中國有賈樟柯、王兵等傑出的藝術電影導演湧現,但可惜近十年內,似乎沒有太多的新發現。「我也贊同岩井的意見,把藝術和商業完全割裂是不對的。過去我們用毛筆、鋼筆去書寫,但是並不能讓每個人都成為作家,現在的數碼科技也是如此。」付東給出的建議與侯孝賢一致,他認為藝術教育很重要,要鼓勵百花齊放,而不要生產標准化產品。

「我是單干戶,自己投錢自己拍自己賣,所以盡管有很大資金壓力,但還是可以存活下去的,還死不了。以前都是電影院,現在各種各樣迅捷的平台湧現,連小孫女都會用手機找視頻看,很難想像未來會將影像引向什麼方向。我希望一個導演死後進棺材,每一百年起來一次,看一看那天的報紙就滿足了……我最大的願望是每一百年起來看一下當天的電影。」 ——侯孝賢

來源:新京報

你可能喜歡

熱門評論

為橙新聞OrangeNews「讚好」 ×
橙新聞 每日發現新鮮!